A 40 años de su fundación, el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) en Santurce reafirma su misión de abarcar el arte de Puerto Rico, el Caribe y América Latina mediante el apoyo a la comunidad artística y ciudadana con sus exhibiciones, talleres educativos y festivales para promover la educación a través del arte.
La directora ejecutiva de la institución, Marianne Ramírez Aponte, destacó que, desde sus inicios, el museo fue un proyecto de base comunitaria creado por amantes de las artes en busca de un espacio para el estudio y promoción del arte contemporáneo, a pesar de que, en ese momento, no tenía sede permanente.
“Esos primeros cuatro años, que fueron desde 1984 hasta 1988, [el museo] abre su primera sede en la Universidad del Sagrado Corazón. El equipo de trabajo de voluntarios, artistas, la primera directora del museo, la doctora María Emilia Somoza, también estuvieron desarrollando toda una serie de actividades, incluyendo exposiciones, conferencias, inclusive con invitados internacionales, y actividades educativas en diferentes espacios, y uno de esos espacios más protagónicos fue Plaza Las Américas”, contó en entrevista con Metro Puerto Rico.
Presentan exhibiciones
Actualmente, el MAC cuenta con un programa de exhibiciones virtuales, en Google Arts & Culture, y presenciales de su colección tanto permanente como temporal para continuar con el desarrollo de proyectos artísticos.
Su más reciente exhibición, 10 años de MAC en el barrio, es un recorrido por la labor comunitaria en 40 comunidades a lo largo de Nueva York y nueve municipios en Puerto Rico, que resalta el trabajo colaborativo mediante la memoria gráfica y fotográfica de obras de líderes y artistas reconocidos, como William Cepeda, Rafael Trelles, Dhara Rivera, Yolanda Arroyo Pizarro, Xavier Valcárcel y Mayra Santos Febres, entre otros. La exposición tendrá su apertura este próximo sábado, 9 de noviembre, de 4:00 p.m. a 7:00 p.m., y estará disponible hasta junio del próximo año.
En junio de 2025, el MAC organizará una gala comunitaria para el cierre de la exhibición, donde presentará los proyectos de artistas musicales que ha comisionado, como Lizbeth Román, El Orfeón San Juan Bautista, Chuwi, Marcos Peñalosa Pica y más.
“También, la institución se concibe como un espacio híbrido que sirve de laboratorio creativo para los artistas, que continuamente comisiona trabajo nuevo, y esos procesos de creación se dan a la vista de las audiencias que el museo sirve. Aunque desembocan en proyectos artísticos, también los públicos que la institución atiende tienen la oportunidad de entablar comunicación directa con los artistas y de ser partícipes de ese proceso creativo”, abundó Ramírez Aponte.
Incorporan el teatro
La institución de arte contemporáneo no solo cuenta con exhibiciones de artes visuales, sino que también de piezas teatrales o performance.
Asimismo, la curadora en jefe del MAC le extendió la invitación al pueblo puertorriqueño a la pieza teatral de Helen Ceballos Rito de paso, en Río Piedras, que se presentará desde hoy, jueves, al 9 de noviembre, y al Block Street Party a inicios del próximo año, que pronto se estará anunciando.
“La idea es convocar a toda la comunidad a celebrar estos aniversarios tan importantes y ahí también hacer el homenaje que queremos hacerle a nuestros líderes comunitarios que han acompañado a la institución todos estos años”, manifestó.
Oferta de talleres
El MAC cuenta con recorridos guiados y programas educativos para grupos escolares o generales que estén interesados en un taller, actividades o integración curricular del arte.
“Nosotros tenemos un programa, por ejemplo, que se llama ‘Reporteros Ciudadanos’, que son talleres de alfabetización mediática, de cómo recopilar y cómo contar historias. Los talleres van desde técnicas de arte hasta el teatro”, contó Ramírez Aponte.
El museo diseñó su programa con una oferta dirigida no solamente a estudiantes, sino a adultos mayores, personas sin hogar y sobrevivientes de violencia de género, entre otros. Para más información, puede acceder a maceduca-pr.org
Cómo se integra el MAC a la escena de Santurce
La directora opinó que cada espacio y organización en Santurce contribuye a una escena más rica, y el museo ocupa un puesto único en ese panorama como “catalizador de producción de obra nueva” al trabajar con artistas contemporáneos y comunidades para fomentar actividad cultural e integración social en los lugares poco convencionales. “Hemos trabajado en reservas naturales, hemos trabajado en las avenidas, así que la actividad artística que el museo genera la lleva también a la calle”, explicó.
“Aparte de destacar lo que es el legado cultural de estas comunidades, también [se trata] un poco de la correspondencia con las emergencias naturales, con la crisis fiscal y los retos de las comunidades, los cambios que están viendo en sus espacios y cómo entonces creativamente esos retos y esas aportaciones son representadas para el disfrute y el conocimiento del público que visita el museo”, finalizó.